2023在青山·群响艺术季
Reverberation Qinshan Art Season
时间 Date：2023.6.5-7.16
地点 Venue：杭州余杭区黄湖镇青山村
接待人数 Attendance：100,000+ Persons
主办方 Host：杭州市余杭区人民政府，阿里巴巴设计
承办方 Organiser：杭州市余杭区黄湖镇人民政府
协办方 Co-organiser：U设计周 / U Design Week，佐维文化传媒 JV communication
特约合作 Special Co-operation：MARIE DALGAR / 玛丽黛佳
学术支持 Academic Support：中国美术学院美丽中国研究院
阿里巴巴设计事业部副总经理 Deputy General Manager, Alibaba Design Department：陈栋
总策展人 Curator：姜剑
「声音现场」联合策展人 「Sounds Preformance」 Co-curator：陈睦琏
「自然剧场」联合策展人「Nature Theatres」 Co-curator：崔晓红 MASA CUI
「在地联结」联合策展人 「Local Experiments」 Co-curator：张雷
地点 Venue：杭州余杭区黄湖镇青山村
接待人数 Attendance：100,000+ Persons
主办方 Host：杭州市余杭区人民政府，阿里巴巴设计
承办方 Organiser：杭州市余杭区黄湖镇人民政府
协办方 Co-organiser：U设计周 / U Design Week，佐维文化传媒 JV communication
特约合作 Special Co-operation：MARIE DALGAR / 玛丽黛佳
学术支持 Academic Support：中国美术学院美丽中国研究院
阿里巴巴设计事业部副总经理 Deputy General Manager, Alibaba Design Department：陈栋
总策展人 Curator：姜剑
「声音现场」联合策展人 「Sounds Preformance」 Co-curator：陈睦琏
「自然剧场」联合策展人「Nature Theatres」 Co-curator：崔晓红 MASA CUI
「在地联结」联合策展人 「Local Experiments」 Co-curator：张雷
首届「在青山·群响艺术季」于2023年6月5日至7月16日发声，以“回想、回看、回应”为主题，试图冲破城市里的封闭白盒子，将艺术的创造力带入荒野。在这里我们搭建一个与世界天真接触的 “自然舞台”，邀请观众抛掉预设，以身体探索人与自然的多种连接。
持续45天的艺术季从青山村的自然和人文环境出发，结合青山村独有的竹林、步道、草坪和水库沿线，4位策展人、162位国内外艺术家共同呈现了「自然剧场」、「公共艺术」、「声音现场」、「在地联结」4个策展单元，包含46件艺术装置，8部⾃然剧场作品，2个声⾳现场，16个在地⼯作坊，8个展览，2场学术论坛。
此次艺术季促成了不同艺术类型作品的生长、融合、扩散，人与人之间、人与自然之间通过作品发生对话，每个人将拥有「在青山」的独特体验，获得一份自然与自我连接的感动，艺术、自然、音乐、我们在这里融为一体。
从野外的竹林间、步道里，到亲子陪伴的开阔草坪，水库沿线，这些青山村的在地风貌将成为作品的一部分，也将成为演出的“舞台”，邀请观众置身其中，聆听艺术在自然中的回响，唤醒“与世界天真接触”的原初动力。
持续45天的艺术季从青山村的自然和人文环境出发，结合青山村独有的竹林、步道、草坪和水库沿线，4位策展人、162位国内外艺术家共同呈现了「自然剧场」、「公共艺术」、「声音现场」、「在地联结」4个策展单元，包含46件艺术装置，8部⾃然剧场作品，2个声⾳现场，16个在地⼯作坊，8个展览，2场学术论坛。
此次艺术季促成了不同艺术类型作品的生长、融合、扩散，人与人之间、人与自然之间通过作品发生对话，每个人将拥有「在青山」的独特体验，获得一份自然与自我连接的感动，艺术、自然、音乐、我们在这里融为一体。
从野外的竹林间、步道里，到亲子陪伴的开阔草坪，水库沿线，这些青山村的在地风貌将成为作品的一部分，也将成为演出的“舞台”，邀请观众置身其中，聆听艺术在自然中的回响，唤醒“与世界天真接触”的原初动力。
首届「在青山·群响艺术季」全记录视频
游，汇合聚生的「自然剧场」。
身体在其中打开五感，表演艺术的多元张力在自然中被拉满。我们希望在「自然剧场」这一单元将“游”的流动性无限延展，搭建起全新戏剧舞台的同时，也建立不同于以往的“观与演”关系，因为“只有当经验是鲜活、新颖的时候，才可能有包含了真正的内容、意义、表达、语言和音乐的存在。
身体在其中打开五感，表演艺术的多元张力在自然中被拉满。我们希望在「自然剧场」这一单元将“游”的流动性无限延展，搭建起全新戏剧舞台的同时，也建立不同于以往的“观与演”关系，因为“只有当经验是鲜活、新颖的时候，才可能有包含了真正的内容、意义、表达、语言和音乐的存在。
参与艺术家 / 团队
《玛丽黛佳自然剧场 - 种籽之地》
《双下山》
《飞跃莫名镇》
《猫说Cats Say》
《六个备忘录》
《浙江音乐学院音乐现场》
《拿大顶剧社喜剧秀》
《树木博物馆 The Museum of Trees》
观，投入大地上的「公共艺术」。
我们邀请你抛掉对何为自然和理想生活的预设，从观看到走进，与之互动，融入环境，得到属于自己的解读。在青山村这个独特的自然场域内，探索建筑艺术、装置艺术、多媒体艺术、影像艺术等不同类型作品与空间形成的关系，来现场感受艺术与自然、村落的共振光谱。
我们邀请你抛掉对何为自然和理想生活的预设，从观看到走进，与之互动，融入环境，得到属于自己的解读。在青山村这个独特的自然场域内，探索建筑艺术、装置艺术、多媒体艺术、影像艺术等不同类型作品与空间形成的关系，来现场感受艺术与自然、村落的共振光谱。
《梦》- 孙大勇
《麦子的肖像》- 尹超
《Reflektor》- Atelier ARI(NL)
《内外 In the Fence》- 周宸宸 Frank Chou
《青山时刻》- 钱奕霖 / 修德旭
《PING PONG EYE》- 朱德才 / 欧俊轩(MO)
《民族不倒翁 A Shoppin’ Baby》- 邓卓越(HKG)
《蛙之助》- 丸山纯奈(JP)
《青山之弦》- 姜元
《蛋是》- 张小川
《Le Voyeur》- Atelier ARI(NL)
《四时比邻》- 曹雨西
《如·愿 Wish Pavilion》- 王为 / 白莫媞 / 戴璞
《Outer Ear, Inner Sphere》- Matt Hope(UK)
《Visioning Versioning》- 施政
《竹林音场》- 宋晨
《漫漫青山路》- 李昱昱
闻，循声而至「声音现场」，身体闻声悦起。
⾳乐即⾃然的新注脚。来⾃不同创作领域的声⾳艺术家在此将释放过往创作经验，彼此协作，重构⾳乐源于⾃然的理念。杉树下，水塘边，声音艺术家与朋友们带来即兴音乐现场；竹林前，草坪上，来自摩登天空的不同音乐厂牌汇聚于此，为青山村的每个夏日周末带来劲酷音乐氛围。
⾳乐即⾃然的新注脚。来⾃不同创作领域的声⾳艺术家在此将释放过往创作经验，彼此协作，重构⾳乐源于⾃然的理念。杉树下，水塘边，声音艺术家与朋友们带来即兴音乐现场；竹林前，草坪上，来自摩登天空的不同音乐厂牌汇聚于此，为青山村的每个夏日周末带来劲酷音乐氛围。
“林森鹤见”
是基于对青山村的实地调研后，对如何结合当地的自然环境、地理条件乃至风土人情，设定一个独特的，包括但不限于声音、音乐、文学、表演等综合类型的艺术现场，以及提出何种概念以启发艺术家们为此创作、表演；观者如何介入、解读并获得深层体验等等问题的思考与定义。
“林森”
在探访的过程中，了解到青山村对于当地生态环境的治理有“退竹还林”这一举措，即为了避免林业种植给土地带来持续性的污染伤害，有计划的将竹林砍伐后种植树木，目的是出于对生态的改良，也是对村民赖以生存的自然环境的保护。我由此联想到“木、林、森”这三个汉字中的递增与养成关系，也联想到未来青山村逐渐长成的茂密植被。
“鹤见”
鹤，作为一种象征吉祥的鸟类，历来在中国文化中都具有非凡的寓意。古时，人们以鹤比喻隐士，象征着远离尘俗，隐居山林的贤者。鹤也象征君子，被认为是那些注重自身修养，具有高远志向、高雅品位与卓越才能的群体，故君子之风也有“鹤鸣之士”一喻。可见鹤鸣之声，不仅象征着回荡山河的浩然清音，也被视为拥有智慧与才学之人的言论和见解。而“见”字，意为看到、看见，在古代汉语中亦通“现”，为显露、出现之意。“鹤见”也可视为是对这一主题概念以及艺术创作、表演内容的诠释。
因此，“林森鹤见”在汉语语境的构成中，是由独特的表意文字所递进派生出的意象化主题，其含义传达了对自然环境和人文环境的深切观照与美好愿景。
参与艺术家 / 团队
「林森鹤见」场域特定艺术现场
选择与自然法则站在一起。这一次，摩登天空音乐现场将以青山村的山林竹海为背景。用音乐，为这颗星球上的所有生命颂歌。现场音乐演出中，摩登天空将携手音乐行业中的中坚及新声音乐人、艺术家，为每一位热爱艺术的你，带来涵盖世界音乐、国风音乐、电子乐、摇滚乐等多种音乐类别的表演。突破了传统观演关系的舞台，将帮助音乐人和艺术家一起打破艺术表达的边界，让音乐与建筑、装置、光影相互启迪，共振出具有不确定感的、令人兴奋的生命力。而这样的共振，不仅存在于不同的艺术表达方式之间，也将存在于来到音乐现场，每一位热爱艺术的观众心中。它将会是音符，也是种子，它会发出声响，也会在我们的心底和这颗星球的未来回响。
参与艺术家 / 团队
摩登天空音乐现场
学，「在地联结」串起丰富的本地实践。
时代的巨变，需要我们对中国乡村的价值与潜能重新发现和诠释。从⾃然教育、环保公益、可持续设计、疗愈⼯坊等等，我们⾯对新的体验始终保持开放。艺术季联合国内外致⼒于乡村研究和建设的机构团体，推⼴丰富的学术层⾯的交流，为本地发声，助⼒新⽼村⺠的融合与发展，共同塑造新的乡村⽂化景观，为当地居⺠提供理想⽣活的新范式。
时代的巨变，需要我们对中国乡村的价值与潜能重新发现和诠释。从⾃然教育、环保公益、可持续设计、疗愈⼯坊等等，我们⾯对新的体验始终保持开放。艺术季联合国内外致⼒于乡村研究和建设的机构团体，推⼴丰富的学术层⾯的交流，为本地发声，助⼒新⽼村⺠的融合与发展，共同塑造新的乡村⽂化景观，为当地居⺠提供理想⽣活的新范式。
参与艺术家 / 团队
青山共行计划 - 泰森块候车亭东坞站 / 融·编织馆 / 田野中的大鸟
青山融废之型装置 / 无机生长 / 路过青山村的鸟
堆肥生物公园 / 舞动的肖像 / 青山建造进行中
鸟撞事件簿 / 编织公交车 / 青山飨宴：“器与食”
雕版研究展 / 野草原自然疗愈工作室 / 西湖绸伞工作坊
主题沙龙：如何用艺术赋美村居 / 南音工作坊：非遗文化传承 - 古琴与南音 / 论坛：在地与共通 - 乡村如何联结与生长
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幕后团队
阿里巴巴设计事业部副总经理：
陈栋
总策展人：姜剑
「声音现场」联合策展人：陈睦琏
「自然剧场」联合策展人：崔晓红 MASA CUI
「在地联结」联合策展人：张雷
执行策展人 / 项目总监：刘玥含
项目执行监理：刘雅桢、宋梦
策展助理：张雅蒙、蔡馨莹、何思达（实习）
新媒体运营 & 文案策划：李鲁博、薛婧、董诗萌
主视觉及形象设计：DOHOP CREATIVE（白冈冈、黄雪冬）
视觉设计师：刘智慧、聂之涵
U设计团队：
小团、晓雪、枎榣tutu、Archie、狸狐、柴可、白鑫、罗密欧、安琪、fferf、璞璞、Nara、笑霖
英文编辑 / 同声传译：王世超
摄影 & 影像：王鹏、张奇敏、杨青惠、刘犇、王为、黄恺、小鹏
云相册摄影：郑春杰团队
「公共艺术」参展艺术家：
Atelier ARI（荷兰）、曹雨西、邓卓越（中国香港）、姜元、李昱昱、Matt Hope（英国）、欧俊轩 （中国澳门）、钱奕霖、施政、宋晨、孙大勇、丸山纯奈（日本）、王为、白莫媞、戴璞、修德旭、尹超、张小川、周宸宸 Frank Chou、朱德才
艺术家助理 / 经纪：郑洁芬（邓卓越）、李檬（曹雨西）、赵晓文（尹超）、荣梦露（周宸宸Frank Chou）、陆庭锋（修德旭）
「自然剧场」参展艺术家 / 组织：
Conor Doyle（英国）、金好好、刘同、雷志龙、潘越、王梓、武六七、颜玮良、张茜、赵梁、张维伊、郑智、ART LAB by marie dalgar 、嘿黑实验室 [HEYHI STUDIO]、拿大顶剧社、我道艺术工作室 Me Doll Art Studio、杭州四重奏、桔子打击乐团、浙江音乐学院独奏家室内乐团、浙江音乐学院室内乐学院
「声音现场」参展艺术家:
林森鹤见 场域特定艺术现场
陈睦琏、张建夫、宋昭、汪文伟、刘一纬、蔡雅艺、林喆、董梁
陈栋
总策展人：姜剑
「声音现场」联合策展人：陈睦琏
「自然剧场」联合策展人：崔晓红 MASA CUI
「在地联结」联合策展人：张雷
执行策展人 / 项目总监：刘玥含
项目执行监理：刘雅桢、宋梦
策展助理：张雅蒙、蔡馨莹、何思达（实习）
新媒体运营 & 文案策划：李鲁博、薛婧、董诗萌
主视觉及形象设计：DOHOP CREATIVE（白冈冈、黄雪冬）
视觉设计师：刘智慧、聂之涵
U设计团队：
小团、晓雪、枎榣tutu、Archie、狸狐、柴可、白鑫、罗密欧、安琪、fferf、璞璞、Nara、笑霖
英文编辑 / 同声传译：王世超
摄影 & 影像：王鹏、张奇敏、杨青惠、刘犇、王为、黄恺、小鹏
云相册摄影：郑春杰团队
「公共艺术」参展艺术家：
Atelier ARI（荷兰）、曹雨西、邓卓越（中国香港）、姜元、李昱昱、Matt Hope（英国）、欧俊轩 （中国澳门）、钱奕霖、施政、宋晨、孙大勇、丸山纯奈（日本）、王为、白莫媞、戴璞、修德旭、尹超、张小川、周宸宸 Frank Chou、朱德才
艺术家助理 / 经纪：郑洁芬（邓卓越）、李檬（曹雨西）、赵晓文（尹超）、荣梦露（周宸宸Frank Chou）、陆庭锋（修德旭）
「自然剧场」参展艺术家 / 组织：
Conor Doyle（英国）、金好好、刘同、雷志龙、潘越、王梓、武六七、颜玮良、张茜、赵梁、张维伊、郑智、ART LAB by marie dalgar 、嘿黑实验室 [HEYHI STUDIO]、拿大顶剧社、我道艺术工作室 Me Doll Art Studio、杭州四重奏、桔子打击乐团、浙江音乐学院独奏家室内乐团、浙江音乐学院室内乐学院
「声音现场」参展艺术家:
林森鹤见 场域特定艺术现场
陈睦琏、张建夫、宋昭、汪文伟、刘一纬、蔡雅艺、林喆、董梁
摩登天空音乐现场
统筹管理：高志远、林文婷、王子杰
北河三厂牌：穆静、蔡青年
穿巛厂牌：LST李楠、法兰克福头盔Frankfurt Helmet、SHAO邵彦棚
但是厂牌：Demone、高太行（美国）、MICO刘为、Satoshi Kataoka（日本）、文智涌、刘兴宇（小豆）、王晨淮
律厂牌：魏虎虎 x 虎山行
美丽唱片厂牌：Shii
摩登天空：CNdY、荷尔蒙小姐
数集：大七乐团、巧克力工厂、右侧合流
玛丽黛佳自然剧场《种籽之地》
出品人：崔晓红 MASA CUI
导演：郑智、颜玮良
音乐制作：喜辰晨 Voision Xi、zuho
执行导演：欧阳予涵
平面 & 影像：王为
艺术装置：钱奕霖、修德旭（嘿黑实验室）
服装设计 & 制作：白莫媞
灯光设计：王季晨、郑岫岩
妆造设计：周童、佘方淑玲、王若讷、丁丹丹、张敏、王若瑜、宋钰峰、寇双
服装助理：毛毛
舞者演员：余国军、杨愉倩、王鑫雨、徐慧远、唐晨、迟雨欣、任海涛、彭春兰、廖婧琳、李婧、涂又甄
玛丽黛佳团队：倪叶、马哥Margot 、爪爪、雷蕾、简玉策、杨家明、刘小妖、焦小爱、雷成君、金佳龄、刘原欣、高静、熊原野、张贵芳、文琛、 陈彦名、李茜茜、戚玉婷、徐慧敏、Claire、缘哥、 李霞、关雪怡、唐燕、费洁慧、秦小芬、胡婕(桃子)、李双双、金磊波、李睿涛、胖胖侠、桂迁、张莉、刘丽、王运筹、杨莹、王锦斌、方亚如、李秉君、王明辉、赵婉婷、曹律敏、陈珂、陆燕红、张美佳、王菡轩、王永军、李四海、周峰、李昭、张曼、张秀、李晶晶、王杰、刘雅琴、楚余敏、朱钢、邵琪、董宙妍、王雪蓓、蒋君、二喜、杨福、郑茹、叶丽娜、曼玉、唐一谷、蒋胡亮、马强、王亚松、吴梅芳、秦旺园、董天红、徐佳玲、邓克倩、李雨蓓、王晓丽、王丹宁、孙洁颖、张轶佳、叶书林、张小迪、汪哥、小水淼、王钊、沈郑欣、钱幸婕、张傅昀、赵心月、胡天宁、蔡越好、贺佳妮、郝珈睿、李思诚、孙峥嵘、林泽锐、陈虔、周宗麒
青山版《双下山》
导演概念 / 项目制作 / 视觉总监：赵梁
艺术统筹：朴文学
舞美设计：任思远
服装设计：德晶
服装监制：李昆
帽饰设计：隋宜达
化妆造型：Seven Wu
现场化妆：汪睿
灯光设计：陈剑明
舞台总监：周雅靖
海报书法：孙初
海报摄影：尹超
演员：董飞、李楠、李宇、徐一鸣、颜涵懿、余国军
现场特邀吟唱人：热西·才让旦
现场古筝演奏家：王宁
现场木鱼演奏人：赵梁
现场吹奏演奏人：河伯
统筹管理：高志远、林文婷、王子杰
北河三厂牌：穆静、蔡青年
穿巛厂牌：LST李楠、法兰克福头盔Frankfurt Helmet、SHAO邵彦棚
但是厂牌：Demone、高太行（美国）、MICO刘为、Satoshi Kataoka（日本）、文智涌、刘兴宇（小豆）、王晨淮
律厂牌：魏虎虎 x 虎山行
美丽唱片厂牌：Shii
摩登天空：CNdY、荷尔蒙小姐
数集：大七乐团、巧克力工厂、右侧合流
玛丽黛佳自然剧场《种籽之地》
出品人：崔晓红 MASA CUI
导演：郑智、颜玮良
音乐制作：喜辰晨 Voision Xi、zuho
执行导演：欧阳予涵
平面 & 影像：王为
艺术装置：钱奕霖、修德旭（嘿黑实验室）
服装设计 & 制作：白莫媞
灯光设计：王季晨、郑岫岩
妆造设计：周童、佘方淑玲、王若讷、丁丹丹、张敏、王若瑜、宋钰峰、寇双
服装助理：毛毛
舞者演员：余国军、杨愉倩、王鑫雨、徐慧远、唐晨、迟雨欣、任海涛、彭春兰、廖婧琳、李婧、涂又甄
玛丽黛佳团队：倪叶、马哥Margot 、爪爪、雷蕾、简玉策、杨家明、刘小妖、焦小爱、雷成君、金佳龄、刘原欣、高静、熊原野、张贵芳、文琛、 陈彦名、李茜茜、戚玉婷、徐慧敏、Claire、缘哥、 李霞、关雪怡、唐燕、费洁慧、秦小芬、胡婕(桃子)、李双双、金磊波、李睿涛、胖胖侠、桂迁、张莉、刘丽、王运筹、杨莹、王锦斌、方亚如、李秉君、王明辉、赵婉婷、曹律敏、陈珂、陆燕红、张美佳、王菡轩、王永军、李四海、周峰、李昭、张曼、张秀、李晶晶、王杰、刘雅琴、楚余敏、朱钢、邵琪、董宙妍、王雪蓓、蒋君、二喜、杨福、郑茹、叶丽娜、曼玉、唐一谷、蒋胡亮、马强、王亚松、吴梅芳、秦旺园、董天红、徐佳玲、邓克倩、李雨蓓、王晓丽、王丹宁、孙洁颖、张轶佳、叶书林、张小迪、汪哥、小水淼、王钊、沈郑欣、钱幸婕、张傅昀、赵心月、胡天宁、蔡越好、贺佳妮、郝珈睿、李思诚、孙峥嵘、林泽锐、陈虔、周宗麒
青山版《双下山》
导演概念 / 项目制作 / 视觉总监：赵梁
艺术统筹：朴文学
舞美设计：任思远
服装设计：德晶
服装监制：李昆
帽饰设计：隋宜达
化妆造型：Seven Wu
现场化妆：汪睿
灯光设计：陈剑明
舞台总监：周雅靖
海报书法：孙初
海报摄影：尹超
演员：董飞、李楠、李宇、徐一鸣、颜涵懿、余国军
现场特邀吟唱人：热西·才让旦
现场古筝演奏家：王宁
现场木鱼演奏人：赵梁
现场吹奏演奏人：河伯
《飞跃莫名镇》
出品：莫名研究所
编剧：张茜
导演：金好好 张茜
执行制作：郝慧博
舞台监督：王逸潇
宣传策划：徐拟禹
舞美设计：梁子扶
灯光设计：袁立
音乐设计：张笑晨
服装 & 化妆设计：彭路媛
道具设计：于雷
形体指导：陈思璇
演员：高澍、尚艳芳、张嘉芮、张淞、高行知、冶东凌、易群、张滩杉
《猫说 Cats Say》
导演 / 编剧 / 作词 / 视觉总监：胡万峰
项目制作：闫姜博文
舞美设计：胡云溥
灯光设计：宗业安
偶造型设计与制作：李姝特
服装化妆设计：尹玲
表演指导：张思乐
形体指导：闫姜博文
作曲：付豪
多媒体影像设计：温天浩
摄影摄像：张豹
演员：曾梦莎、董依珊、高奕然、李珺涵、李胜昔、刘奕斐、明星月、庞达、阴赫、周步凡、周紫宣、朱云翔
《六个备忘录》
出品人 / 制作人：张维伊
编剧；雷志龙
导演：刘同
舞台监督：张曦
制片助理：小雪
舞美设计：徐晨晔
灯光设计：宋沅武
服装设计：李飘宜
化妆师：梁威
演员：刘同、张维伊、赵千敬、赵婧祎
桔子打击乐《Heartbeat of The Night》
演员：林喆、段海媛、潘昊、裴昊阳、吴正宵、杨单心、张皓涵、张潇燃、郅昊霖
浙江音乐学院独奏家室内乐团《礼赞中国》
演员：杨光、翟星星、付珍珍、吉祥、李佳胤杭州四重奏《杭州四重奏专场音乐会》
演员：刘瓅元、钱寅斌、徐翊特、张源
出品：莫名研究所
编剧：张茜
导演：金好好 张茜
执行制作：郝慧博
舞台监督：王逸潇
宣传策划：徐拟禹
舞美设计：梁子扶
灯光设计：袁立
音乐设计：张笑晨
服装 & 化妆设计：彭路媛
道具设计：于雷
形体指导：陈思璇
演员：高澍、尚艳芳、张嘉芮、张淞、高行知、冶东凌、易群、张滩杉
《猫说 Cats Say》
导演 / 编剧 / 作词 / 视觉总监：胡万峰
项目制作：闫姜博文
舞美设计：胡云溥
灯光设计：宗业安
偶造型设计与制作：李姝特
服装化妆设计：尹玲
表演指导：张思乐
形体指导：闫姜博文
作曲：付豪
多媒体影像设计：温天浩
摄影摄像：张豹
演员：曾梦莎、董依珊、高奕然、李珺涵、李胜昔、刘奕斐、明星月、庞达、阴赫、周步凡、周紫宣、朱云翔
《六个备忘录》
出品人 / 制作人：张维伊
编剧；雷志龙
导演：刘同
舞台监督：张曦
制片助理：小雪
舞美设计：徐晨晔
灯光设计：宋沅武
服装设计：李飘宜
化妆师：梁威
演员：刘同、张维伊、赵千敬、赵婧祎
桔子打击乐《Heartbeat of The Night》
演员：林喆、段海媛、潘昊、裴昊阳、吴正宵、杨单心、张皓涵、张潇燃、郅昊霖
浙江音乐学院独奏家室内乐团《礼赞中国》
演员：杨光、翟星星、付珍珍、吉祥、李佳胤杭州四重奏《杭州四重奏专场音乐会》
演员：刘瓅元、钱寅斌、徐翊特、张源
浙江音乐学院室内乐学院《浙江音乐学院室内乐学院》
演员：王天行、魏耘西、赵艺格、刘一杨、田益民、黄俊睿、欧阳傅聪、刘盾、洪思妍、汪书卉、诸葛姳迪、方妍
《拿大顶剧社喜剧秀》
制作人：王祥龙
舞台监督：彭尔润
灯光设计：王淑臻
演员：王梓、武孟宇、潘越
《树木博物馆 The Museum of Trees》
导演：Conor Doyle（英国）
副导演：Oliver Sayer（英国）
制作人：张田
编剧：Sam Booth（英国）
制作经理：郑洁妮
舞美设计：兰斌
设计执行：王扬扬
新媒体艺术家：曹雨西
音响设计：澹台鼎力
灯光设计：崔正勃、蒋炜
服装设计：Oliver Sayer（英国）
舞台监督：杨梦、高子胤
演员：许馨文、佟世强
「在地联结」团队:
Wei Wei、桥田、马丽、杨炀、龚文钰
「在地联结」参展艺术家 / 机构 / 项目:
龚勤、黄明健、李国星、陆翔、Nicole Goymann（德国）、Pierre-Alexandre Fillaire（法国）、王鹏、小志（ZHCHZH）、张帆、张姣、张雨阳、赵泽婉、本土创造、感物、江南布衣、郊界工作室、陸工作室（Lu + Architects）、绿皮山 Greening Hills、美丽中国研究院、MOMENTUM Architects 黄明健建筑事务所、青山民艺社、青山自然学校、融设计图书馆 、宋志明西湖绸伞技能大师工作室、王位飞行黄湖国家航空营地、小盒子与朋友工作室、浙江大学城市学院工业设计系师生团队、品物流形设计工作室、野草园自然疗愈工作室、陈炜、罗宇杰工作室（LUO Studio）、吾方建筑科技（HXP Planung GmbH）、中国美术学院社会与策略研究所（RISS）
论坛 & 工作坊:
美丽中国研究院 “在地与共通，乡村如何联结与生长”：
汪莎、张春艳、刘鹏飞、王旭
从古琴与南音看中国中古时期的音乐结构与思维”：陈思来、蔡雅艺
灯光音响： 北京尚马文化传播有限责任公司
制作搭建： 山东森为展览展示有限责任公司
投影技术： 北京华丽憬鹏国际文化传播有限公司
标识制作： 北京米高国际会展有限公司
演员：王天行、魏耘西、赵艺格、刘一杨、田益民、黄俊睿、欧阳傅聪、刘盾、洪思妍、汪书卉、诸葛姳迪、方妍
《拿大顶剧社喜剧秀》
制作人：王祥龙
舞台监督：彭尔润
灯光设计：王淑臻
演员：王梓、武孟宇、潘越
《树木博物馆 The Museum of Trees》
导演：Conor Doyle（英国）
副导演：Oliver Sayer（英国）
制作人：张田
编剧：Sam Booth（英国）
制作经理：郑洁妮
舞美设计：兰斌
设计执行：王扬扬
新媒体艺术家：曹雨西
音响设计：澹台鼎力
灯光设计：崔正勃、蒋炜
服装设计：Oliver Sayer（英国）
舞台监督：杨梦、高子胤
演员：许馨文、佟世强
「在地联结」团队:
Wei Wei、桥田、马丽、杨炀、龚文钰
「在地联结」参展艺术家 / 机构 / 项目:
龚勤、黄明健、李国星、陆翔、Nicole Goymann（德国）、Pierre-Alexandre Fillaire（法国）、王鹏、小志（ZHCHZH）、张帆、张姣、张雨阳、赵泽婉、本土创造、感物、江南布衣、郊界工作室、陸工作室（Lu + Architects）、绿皮山 Greening Hills、美丽中国研究院、MOMENTUM Architects 黄明健建筑事务所、青山民艺社、青山自然学校、融设计图书馆 、宋志明西湖绸伞技能大师工作室、王位飞行黄湖国家航空营地、小盒子与朋友工作室、浙江大学城市学院工业设计系师生团队、品物流形设计工作室、野草园自然疗愈工作室、陈炜、罗宇杰工作室（LUO Studio）、吾方建筑科技（HXP Planung GmbH）、中国美术学院社会与策略研究所（RISS）
论坛 & 工作坊:
美丽中国研究院 “在地与共通，乡村如何联结与生长”：
汪莎、张春艳、刘鹏飞、王旭
从古琴与南音看中国中古时期的音乐结构与思维”：陈思来、蔡雅艺
灯光音响： 北京尚马文化传播有限责任公司
制作搭建： 山东森为展览展示有限责任公司
投影技术： 北京华丽憬鹏国际文化传播有限公司
标识制作： 北京米高国际会展有限公司
「再野REWILD」参与式肢体戏剧现场
REWILD PARTICIPATORY ART PROJECT
时间 Date ：2024.3.15 - 2024.3.17
地点 Venue：上海，EKA·天物7幢 / Building NO.7, EKA Tianwu, Shanghai
展览面积 Site Area：1000㎡
展览人数 Attendance：1300 Persons
项目总曝光量：15,000,000+
出品 Present by：玛丽黛佳 / MARIE DALGAR
联合出品 Co-Presented：EKA·天物
展演执行 Organized by：JV communication
策展人 Curators：崔晓红 Masa Cui, 姜剑
参展艺术家 Invited Artists：
郑智（导演）
颜玮良（导演）
陈睦琏 （电子音乐家、声音艺术家）
张建夫（电子音乐家、声音艺术家）
林喆 （打击乐演奏家）
宋晨（建筑 & 空间设计师 ）
白莫媞 （服装设计师）
Damien Dufresne（彩妆艺术家、摄影艺术家）
朱剑非（数字艺术家）
舞者 / 演员 Dancers / Actors：
辛笛嘉、涂又甄、欧阳予涵、徐一鸣、舒耀辉、刘学、张超程、姚瑶、廖念昕、杨单心
地点 Venue：上海，EKA·天物7幢 / Building NO.7, EKA Tianwu, Shanghai
展览面积 Site Area：1000㎡
展览人数 Attendance：1300 Persons
项目总曝光量：15,000,000+
出品 Present by：玛丽黛佳 / MARIE DALGAR
联合出品 Co-Presented：EKA·天物
展演执行 Organized by：JV communication
策展人 Curators：崔晓红 Masa Cui, 姜剑
参展艺术家 Invited Artists：
郑智（导演）
颜玮良（导演）
陈睦琏 （电子音乐家、声音艺术家）
张建夫（电子音乐家、声音艺术家）
林喆 （打击乐演奏家）
宋晨（建筑 & 空间设计师 ）
白莫媞 （服装设计师）
Damien Dufresne（彩妆艺术家、摄影艺术家）
朱剑非（数字艺术家）
舞者 / 演员 Dancers / Actors：
辛笛嘉、涂又甄、欧阳予涵、徐一鸣、舒耀辉、刘学、张超程、姚瑶、廖念昕、杨单心
在这个万物复苏的春天，当全世界都将自己置于对人类与非人类的共存更广泛的争论之中，我们试图在当下人类与万物共同面对的生态与环境议题之上更进一步的论述，以“再野”为题，并深度拓展“再野化(rewilding)”的意涵，从广义的生态环境，拉回到与我们息息相关的身体行动和理想自然。以身体的再野化，向混沌生活发问，而回到身体本身也就是回到大地。
“再野REWILD”参与式肢体戏剧现场，2位策展人邀约了20位艺术家在上海EKA·天物1000+m²百年工业遗存空间中，创造了仅存3天6场的展演现场。我们试图呈现一个多样性的艺术体验场域——游走、沉浸、参与。我们抛弃对于观演关系辩论的喋喋不休，观众将通过自己的身体真实的体验这个世界。
“再野REWILD”正是一种复归，是从根本上对过去、现在和未来的一种非时序性的重组与反思。打破传统的线性时间观，解放被困于匀速向前的时针之中的现代人，我们以多重维度绕行，游观一种关于生命本体的“圆性时间”。正如中国哲学中看生命、看时间、看大自然的循环观念。“循循不已”是奠定在“生生不已”的基础之上的，“复”并非是周而复始的过程，不是一种可逆的重复性的运动，从一个开端经过运转后，再回到原点。自然而然是一种“野”，是混沌大全的美，是让世界自在兴现。生命力亦是一种“野”，如山底的野藤，承受烈火、严霜、狂⻛，却早在其焦枝下方的根部显出复苏的生命迹象。泥土里总孕育着有活力的种子，准备好重新开始生命的循环。
如果说生态学的第一定律是万物皆彼此相联，那么“再野REWILD”的试验现场便是这样充满了或者说嵌入了彼此交织、相互联系的图景：肢体的、戏剧的、声音的、装置的、科技的...... 而我们试图以此般盛宴唤起参与者精神化与感官的增强，激发出一种超越了五感限制的新感性， 生命在“野”，艺术再“野”，生生不息，共振成圆。
“再野REWILD”参与式肢体戏剧现场，2位策展人邀约了20位艺术家在上海EKA·天物1000+m²百年工业遗存空间中，创造了仅存3天6场的展演现场。我们试图呈现一个多样性的艺术体验场域——游走、沉浸、参与。我们抛弃对于观演关系辩论的喋喋不休，观众将通过自己的身体真实的体验这个世界。
“再野REWILD”正是一种复归，是从根本上对过去、现在和未来的一种非时序性的重组与反思。打破传统的线性时间观，解放被困于匀速向前的时针之中的现代人，我们以多重维度绕行，游观一种关于生命本体的“圆性时间”。正如中国哲学中看生命、看时间、看大自然的循环观念。“循循不已”是奠定在“生生不已”的基础之上的，“复”并非是周而复始的过程，不是一种可逆的重复性的运动，从一个开端经过运转后，再回到原点。自然而然是一种“野”，是混沌大全的美，是让世界自在兴现。生命力亦是一种“野”，如山底的野藤，承受烈火、严霜、狂⻛，却早在其焦枝下方的根部显出复苏的生命迹象。泥土里总孕育着有活力的种子，准备好重新开始生命的循环。
如果说生态学的第一定律是万物皆彼此相联，那么“再野REWILD”的试验现场便是这样充满了或者说嵌入了彼此交织、相互联系的图景：肢体的、戏剧的、声音的、装置的、科技的...... 而我们试图以此般盛宴唤起参与者精神化与感官的增强，激发出一种超越了五感限制的新感性， 生命在“野”，艺术再“野”，生生不息，共振成圆。
《一眸一境》画册
“Glimpse of Emotion” publication
时间 Date ：2021.12
内容 Content：创意策划、图片编辑、版式设计、装帧设计等 / Creativity, Planning, Graphic Edition, Layout design, etc.
客户 Client：达米安·杜弗兰（Damien Dufresne）
内容 Content：创意策划、图片编辑、版式设计、装帧设计等 / Creativity, Planning, Graphic Edition, Layout design, etc.
客户 Client：达米安·杜弗兰（Damien Dufresne）
什么是东方的美？什么是东方的色彩？什么是中国的至高美学？
艺术家达米安·杜弗兰（Damien Dufresne）用艺术的表达，带我们探寻颜色背后的奥秘，将不明言说但是埋藏在每个东方人血液和文化中的色彩感娓娓道来。
打开这本书，如同进入一个奇妙世界，从承载一切的白，到极富能量的黑，黑白两极张力的漩涡带我们进入核心——强烈的红、活力的红、冷静的红、象征中国精神的红、自我的红，丰富的颜色从此涌出，好像艺术家从生命的最深层次走向明亮，交织着复杂的情感，打开了时间和空间的另一重维度——一个面孔的剧场。
《一眸一境》（Glimpse of Emotion）由 JV communication 设计、编辑与监制，该书于法国出版社马蒂尼埃出版社（Editions de La Martinière ）和中国摄影出版社出版，并在全球发行。
艺术家达米安·杜弗兰（Damien Dufresne）用艺术的表达，带我们探寻颜色背后的奥秘，将不明言说但是埋藏在每个东方人血液和文化中的色彩感娓娓道来。
打开这本书，如同进入一个奇妙世界，从承载一切的白，到极富能量的黑，黑白两极张力的漩涡带我们进入核心——强烈的红、活力的红、冷静的红、象征中国精神的红、自我的红，丰富的颜色从此涌出，好像艺术家从生命的最深层次走向明亮，交织着复杂的情感，打开了时间和空间的另一重维度——一个面孔的剧场。
《一眸一境》（Glimpse of Emotion）由 JV communication 设计、编辑与监制，该书于法国出版社马蒂尼埃出版社（Editions de La Martinière ）和中国摄影出版社出版，并在全球发行。
《一眸一境》艺术展演
“Glimpse of Emotion” Exhibition and Performance
时间 Date ：2022.01.16 - 2022.03.30
地点 Venue： 上海 / Shanghai MD Art Container
主办方 Presenter： MD The Art Lab
协办方 Co-organizer: 佐维视觉 / JV communication
地点 Venue： 上海 / Shanghai MD Art Container
主办方 Presenter： MD The Art Lab
协办方 Co-organizer: 佐维视觉 / JV communication
睁开眼的第一瞬间，人类从光芒中渐渐感知到颜色，生命醒来……《一眸一境》是以妆容谱写的色彩世界，一个面孔上的五色宇宙。它源起于一本书，但可以不止于一本书，也是彩妆艺术、摄影、舞蹈、肢体、表演……
当艺术家达米安·杜弗兰（ Damien Dufresne）提出了做一本色彩之书的构想时，我们就一起将主题锁定在了中国色彩文化和当代创意妆容的碰撞上，由此生发出来在面孔上的色彩创作，通过一个法国艺术家之眼和手，用了两年时间来完成。
他娓娓道来了关于中国色彩的感知历程，从具有东方骨骼美感的模特身上、脸上，色彩铺张变幻，不骄不躁，情绪和能量在其中流动，用纯粹的颜色勾勒出一个五色的轮廓。
达米安·杜弗兰（Damien Dufresne）出生于法国巴黎，他的身份集合彩妆师、摄影师和艺术总监于一身，在视觉艺术上的天赋和成就，正来自于骨子里对色彩的痴迷和持续探索。从童年时起，郊野生活培养了他对大自然色彩变化的敏感，成年后在不同国家生活工作的经历又给了他接触和感知不同色彩文化的契机。
颜色可能是达米安·杜弗兰来到上海后的第一感知，透露在日常生活的方方面面，语言不同让他更敏锐地把握了东方色彩联通的五感和情绪，并迫切地想通过他的手——具有三十多年彩妆经验的一双手表达在人的面孔肌肤上，再用自己的视觉艺术语言——摄影，记录和营造出一个世界。
这个世界以色载道，打开这本书，进入这个空间，观看这些作品，如同进入一个奇妙世界，从承载一切的白，到极富能量的黑，黑白两极张力的漩涡带我们进入核心——强烈的红、活力的红、冷静的红、象征中国精神的红、自我的红，丰富的颜色从此涌出，好像艺术家从生命的最深层次走向明亮，交织着复杂的情感，打开了时间和空间的另一重维度——一个面孔的剧场。
艺术家的手用画笔触碰模特的脸，色彩通过颜料的叠加、对比、冲突和变化，生成了流动的生命，回到了大地，如同石头上的青苔、青铜器斑驳的绿、黝黑光泽的漆器、木雕好看的纹理，在昏暗中透出自然神性的光彩。
《一眸一境》 （Glimpse of Emotion）为大家打开一个东方色彩之门，感知色彩也就是感知生命和美。
当艺术家达米安·杜弗兰（ Damien Dufresne）提出了做一本色彩之书的构想时，我们就一起将主题锁定在了中国色彩文化和当代创意妆容的碰撞上，由此生发出来在面孔上的色彩创作，通过一个法国艺术家之眼和手，用了两年时间来完成。
他娓娓道来了关于中国色彩的感知历程，从具有东方骨骼美感的模特身上、脸上，色彩铺张变幻，不骄不躁，情绪和能量在其中流动，用纯粹的颜色勾勒出一个五色的轮廓。
达米安·杜弗兰（Damien Dufresne）出生于法国巴黎，他的身份集合彩妆师、摄影师和艺术总监于一身，在视觉艺术上的天赋和成就，正来自于骨子里对色彩的痴迷和持续探索。从童年时起，郊野生活培养了他对大自然色彩变化的敏感，成年后在不同国家生活工作的经历又给了他接触和感知不同色彩文化的契机。
颜色可能是达米安·杜弗兰来到上海后的第一感知，透露在日常生活的方方面面，语言不同让他更敏锐地把握了东方色彩联通的五感和情绪，并迫切地想通过他的手——具有三十多年彩妆经验的一双手表达在人的面孔肌肤上，再用自己的视觉艺术语言——摄影，记录和营造出一个世界。
这个世界以色载道，打开这本书，进入这个空间，观看这些作品，如同进入一个奇妙世界，从承载一切的白，到极富能量的黑，黑白两极张力的漩涡带我们进入核心——强烈的红、活力的红、冷静的红、象征中国精神的红、自我的红，丰富的颜色从此涌出，好像艺术家从生命的最深层次走向明亮，交织着复杂的情感，打开了时间和空间的另一重维度——一个面孔的剧场。
艺术家的手用画笔触碰模特的脸，色彩通过颜料的叠加、对比、冲突和变化，生成了流动的生命，回到了大地，如同石头上的青苔、青铜器斑驳的绿、黝黑光泽的漆器、木雕好看的纹理，在昏暗中透出自然神性的光彩。
《一眸一境》 （Glimpse of Emotion）为大家打开一个东方色彩之门，感知色彩也就是感知生命和美。
© 2008-2024 JV communication.